In cartellone tra settembre e maggio pièces come "Nina e il Mare" di ScarlattineTeatro (per bambine e bambini da 0 a 3 anni) e "A&C / Anima e Cuore", un omaggio alla grande burattineria italiana firmato Is Mascareddas / Compagnia Viaggiante di Burattini e Marionette (per alunne e alunni delle scuole primarie), "Le rocambolesche avventure dell’orso Nicola, del ragnetto Eugenio e del moscerino che voleva vedere il mondo e che rese tutti felici" della Compagnia Arione de Falco (per bambine e bambini dai 5 anni in su) e "Tre Bottoni e la casa con ruote" del Cada Die Teatro (negli asili nido e nelle scuole materne - per i più piccini). S’intitola "Digital Generation" lo spettacolo, con drammaturgia e regia di Roberta Locci, protagonista in scena con Michela Cogotti Valera, rivolto a studenti e studentesse della scuole secondarie di primo grado, per una riflessione sul mondo degli adolescenti e sull’uso (e l’abuso) delle nuove tecnologie. Una rosa di titoli – tra storia e mito – per affrontare temi cruciali del presente, con una programmazione indirizzata alle allieve e agli allievi delle scuole superiori, a partire da un classico come il "Prometeo" di Eschilo, nella versione del regista Gabriele Vacis (sua anche la voce narrante) con i giovani attori di PoEM / Potenziali Evocati Multimediali, a "Napoleon / Il Fantasma dell’Imperatore" di Franco Franchini, che rievoca la figura del grande condottiero tra luci e ombre e "Tinta" (Premio Scenario Adolescenza 2024), da un’idea di Eleonora Cicconi, anche protagonista sulla scena per la regia di Verdiana Vono, per una riflessione sulla condizione femminile tra passato e presente.

Sbarca sulla Riviera del Corallo anche il T-Challenge, il contest teatrale che coinvolge gli Istituti Superiori dell’Isola, e che vede la partecipazione delle allieve e degli allievi dell’Istituto Superiore "Angelo Roth" di Alghero, impegnati nella realizzazione di uno spettacolo, sotto la direzione del regista Giuseppe Ligios (Teatro d’Inverno), in gara nella finale regionale al Teatro Massimo di Cagliari. Un’opportunità per confrontarsi con le diverse fasi di una mise en scène, dalla scelta del testo alla lettura e all’analisi del copione, e ancora lo studio sui personaggi e le prove sul palco, fino all’allestimento con scene e costumi, musica e luci, in un ideale viaggio dietro le quinte cge culmina nell’emozione dell’incontro con il pubblico.